?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: музыка

сильный
kilgor_trautt

Stoppard-party '2013

Special for gingerra

Один раз в два года, в июле, Том Стоппард собирает друзей. Приурочена эта встреча к его дню рождения – 3 июля, и, как правило, проходит в первую субботу после этого дня. Исключением стал только 2011 год, когда все лето Том был в разъездах. Но и это не отменило традиционной встречи - она лишь была перенесена на начало сентября.

Проходит она, опять-таки традиционно, в одном из небольших парков в Челси, который на этот день закрывается для посетителей. Начиная с полудня, друзья и родные Стоппарда прибывают сюда, чтобы пообщаться с теми, с кем приходится видеться очень редко в будничной текучке. Все длится приблизительно до 9 часов вечера, после чего люди нехотя начинают расходиться по домам.

001
Read more...Collapse )

promo kilgor_trautt april 30, 2009 23:56 10
Buy for 100 tokens
Австралийские хроники. Part I. Позвоните родителям Австралийские хроники. Part II. Shark attack Австралийские хроники. Part III. Театр Австралийские хроники. Part IV. Sydney Festival 2009 Австралийские хроники. Part V. Две святыни Сиднея Австралийские хроники. Part VI. День Австралии…

сильный
kilgor_trautt

Заплутавшие в постмодернизме

Фактор Джокера

"У меня с Советской властью чисто эстетические разногласия"
А.Синявский


Пару дней назад прочел в какой-то из новостных лент о том, как политические протесты в Познани заставили отменить запланированный концерт с участием белорусской группы "Рокер-Джокер". Прочитав новость, заодно потребил и комментарии всего спектра: от "так им и надо, луковским подстилкам" до "какие же вы демократы, коли уподобляетесь диктатору, запрещая творчество". Трудно не согласиться и с одними и с другими тезисами, но, на мой взгляд, проблема лежит отнюдь не в политической плоскости, а в плоскости эстетической.

Пресловутый "злой гений" "Рокер-Джокер" -- это всего лишь очередная двухаккордная группка без цвета и запаха -- в мире подобные исчисляются сотнями тысяч. В одночасье ставшие известными благодаря президентским выборам и песенке "Саня останется с нами", исполненной в стиле "эх, еб твою мать", два хихикающих паренька стали едва ли не главными злодеями белорусского музыкального рынка. При этом, злую шутку с ними сыграла отнюдь не политика, а культурная изоляция, в которой находится Беларусь.

"Рокер-Джокер" -- это типичные представители постмодернизма, если оценивать их творчество с позиции искусствоведения. Их творчество едва ли не образцово иллюстративно для постмодерна, в основе которого лежат ирония, цитация и комбинаторное апеллирование к любым стилям и направлениям в искусстве.

Проблему, возникшую после того, как официальные идеологи взяли песню "Саня останется с нами" гимном президентской кампании Лукашенко, "рокер-джокеры" могли решить одним комментарием, заявив "мы пошутили, а эти долбоебы взяли нашу песню себе гимном". Вопрос был бы снят в ту же секунду. Но вместо этого горемыки стали делать хитрые глазки, глупо хихикать и уходить от комментариев, демонстрируя еще один постулат постмодернистов -- уход от прямой декларации. Теперь же они пожинают плоды своих заблуждений. И все лишь потому, что не нашлось человека, который бы сообщил этим весельчакам, что эпоха постмодернизма завершилась приблизительно с десяток лет назад, и сегодня существует скорее в виде казусов, подобных белорусской архитектуре. Развивать сегодня идеи постмодерна -- это значит быть любимцем люмпена и врагом мыслящей аудитории.

Стили и направления в искусстве возникают не по чьему-то желанию -- их формируют изменения в общественном сознании. Мир меняется, и меняются подходы к искусству. Странно, если бы сегодня кто-то из художников с остервенением развивал соц-арт, бичуя и высмеивая сталинизм-ленинизм. Сегодня в искусстве период межсезонья, когда формируется новая философия: общество требует произведения лишь двух сегментов -- основанные либо на документальном материале, либо на сказочном. Но, ни тот, ни другой сегмент не востребуют элементы постмодерна. Так получается, что каждое последующее доминирующее направление в искусстве парадоксальным образом основывается на тезисах предшественника, при этом полностью сменив инструментарий на противоположный.

Сегодня два творческих коллектива в Беларуси движутся, согласно мировому тренду, и, что уникально, формируя его. Это, как бы нескромно не звучало, Белорусский Свободный театр, успешно разрабатывающий постдраматическое направление в театральном искусстве, и потому востребованный в мире; и группа "Ляпис Трубецкой", которая строит свое музыкальное творчество на пафосе и прямой декларативности, что приносит им неизменный успех из-за того, что именно это настроение доминирует сегодня в обществе.

При этом, именно "Ляпис Трубецкой", а не театр, я бы назвал творческой единицей, наиболее точно иллюстрирующей трансформацию в искусстве. Белорусский Свободный театр сразу начал с жесткого формулирования своей творческой концепции, от которой не отступает с первого дня, лишь фрагментарно корректируя ее. Все предыдущие поиски в дебрях постмодернизма руководители Свободного театра проходили индивидуально, "в прошлой творческой жизни". А "Ляпис Трубецкой" проходил процесс трансформации именно как творческая единица -- этап за этапом. Начиная как типично постмодернистский проект, "рассказывая музыкальные анекдоты" со сцены, они планомерно двигались к формированию новой творческой концепции, меняясь и взрослея вместе с обществом, переживая при этом все его пороки и достижения.

Собственно, мораль "казуса рокеров-джокеров" в том, что, в современном мире невозможно заниматься искусством, не огладываясь по сторонам, не разбираясь в том, что происходит с обществом, не понимая закономерностей его развития, и не изучая опыт предшественников и коллег в других странах мира. А иначе, не став "джокером", останешься провинциальным "рокером", проповедующим в XXI веке ценности 80-х годов.

сильный
kilgor_trautt

Trash Cuisine / музыкальная платформа

Photobucket

Вот такая музыкальная платформа будет у Аркаши Юшина во время спектакля Trash Cuisine -- над ее комплектацией Аркан проработал более чем полгода. Он будет озвучивать действие в одиночку, нон-стоп, на протяжении всего времени спектакля. Естественно, при поддержке актеров. Это первый подобный опыт и у меня, и у Аркаши.

сильный
kilgor_trautt

Czas Kobiet / Teatr Polski / Аркадий "Аркан" Юшин / музыка

Photobucket
© kilgor_trautt

Перед началом работы над спектаклем я ошибочно полагал, что обойдусь музыкой из подбора, благо личная фонотека необъятна, и позволяет многое. В финале спектакля по замыслу звучит вальс, который 6 героинь танцуют попарно. Я переслушал около пяти десятков вальсов, и ни один мне не подошел. Около двух часов ночи, когда нервы начали сдавать, я набрал в скайпе своего друга Аркашу, и сказал: "Напиши вальс, у меня больше нет сил". Он ответил: "О'к". После этого короткого "О'к" у него начался месяц без сна. В результате, я получил потрясающую музыку к спектаклю -- лаконичную, точную, яркую.

В сентябре мы продолжим работу с Аркашей в Амстердаме, на проекте Trash Cuisine by W.S. Надеюсь, что грядущее путешествие будет еще более захватывающим.

С премьерой, Аркан!

Вальс вдов. Аркадий Юшин

сильный
kilgor_trautt

Ляпис Трубецкой. Не быць скотам

По-моему, Сергей создал еще один гимн. С чем я нас всех и поздравляю!



сильный
kilgor_trautt

Сергей Невский. Интервью журналу КВИР

Очень интересное интервью Сергея Невского n_voice о музыке, музыкантах и гомосексуализме. Взрослое, чрезвычайно точное и современное по интонации. Решил опубликовать у себя в блоге полностью, по просьбам многих френдов.
Памятник Чайковскому у московской консерватории ― одно из любимых мест для манифестаций гей-активистов. Что вы думаете о вовлечении Петра Ильича в квир-акционизм?

Лет десять назад в европейских магазинах появился смешной компакт-диск под названием «American gay composers». Смешным он был потому, что на нем были записаны все более-менее известные американские композиторы 20-го века: Барбер, Коуэл, Копленд,
Кейдж, Бернстайн. Это лишнее доказательство того, что сортировать композиторов по сексуальной ориентации абсолютно бессмысленное занятие. Что касается Чайковского, то он, как известно, был социофобом, с посторонними людьми общался весьма ограниченно и, думаю, любой активизм, связанный со своим именем воспринял бы с ужасом.

Не случилось ли в массовом сознании того, что гомосексуальность композитора абсорбировала его творчество?

Еще Венедикт Ерофеев заметил, что русских людей гомосексуальность ― реальная или вымышленная ― интересует больше всего на свете: «У публики ведь что сейчас на уме? Один гомосексуализм. Ну, еще арабы на уме, Израиль, Голанские высоты, Моше Даян. Ну, а если прогнать Моше Даяна с Голанских высот, а арабов с иудеями примирить? ― что тогда останется в головах людей? Один только чистый гомосексуализм». Поэтому, боюсь, что влиять на массовое сознание мы бессильны.
Read more...Collapse )


сильный
kilgor_trautt

Stoppard-party

Когда Том прислал нам приглашение по почте, это выглядело как милая шутка -- странно получать официальный конверт от человека, с которым связываешься по телефону едва ли не ежедневно. Текст приглашения еще больше убедил в том, что чувство юмора Тома никогда не покидает. На белом картонном прямоугольнике значилось "Дорогие Наташа, Коля, Дана, Юра, Том Стоппард будет дома 3 сентября с полудня до заката солнца". Мы посмеялись, и освободили половину субботнего дня, чтобы провести его с Томом, и, скорее всего, с его сестрой, сыновьями и внуками.

Только выйдя из дому мы поняли, что идем не домой к Тому -- на приглашении значилось меcто встречи: "The Chelsea Physic Garden". Входя в небольшой парк, расположенный в Челси, мы увидели табличку "К сожалению, сегодня мы не можем принять посетителей и постоянных членов клуба". Стало понятно, что мы пришли на традиционное Stoppard-party, которое Том Стоппард проводит раз в два года.

Photobucket
Директор Белорусского Свободного театра Наталья Коляда и Майкл Биллингтон

Еще в начале 90-х годов Том Стоппард стал раз в году летом, в августе, собирать всех своих друзей на пикник. Учитывая тот факт, что Том человек, который плохо переносит шумные мероприятия, он стал собирать друзей с периодичностью раз в два года.Пожалуй, нам стоило предположить, что мы оказались приглашены именно на это мероприятие, но карты спутала дата -- до сих пор это мероприятие происходило традиционно летом, и лишь в этом году встречу перенесли на раннюю осень.Read more...Collapse )

сильный
kilgor_trautt

Дартингтон. Соната в зеленых тонах

Dartington

Дартингтон – это поселок в графстве Девон, расположенный в трех километрах от города Тотнес. Географическое расположение Дартингтона могло бы сделать этот поселок достаточно дорогим курортом, чему способствует невероятно красивый ландшафт и близость к морю, но в артистической среде Британии этот населенный пункт стал известен совсем по другому поводу.
Read more...Collapse )

сильный
kilgor_trautt

Интервью с Сергеем Невским и Михаилом Мордвиновым


сильный
kilgor_trautt

Jacques Loussier Trio. Несвоевременно-своевременное открытие

Наш друг Тони, в доме которого мы живем, вошел в комнату, где мы с Олегом коротали время, тупо уставившись в экраны компьютеров за просмотром новостных лент, и сказал: "Мы идем в музыкальную комнату. Это займет 10 минут". По опыту я знаю, что поход "в музыкальную комнату", любовно созданную Тони из видеопроектора, hi-end аппаратуры, безупречного музыкального вкуса и абсолютного слуха, меньше часа не занимает. Так произошло и на этот раз.

К стыду своему, я ничего раньше не слышал о Jacques Loussier Trio, исполняющем исключительно классические произведения. Шопен, Равель, Гендель, Бетховен, Моцарт, и, абсолютный лидер, чьи произведения исполнены трио едва ли не в полном объеме -- Бах. Фокус трио отнюдь не в том, что классические произведения переигрываются в джазовом контексте трио "фортепиано, контрабас, ударные", а в том, что отношение к первоисточнику остается неагрессивным, тактичным, и крайне чутким. Пианист Жак Лоссье, которому в минувшем октябре исполнилось 76 лет, находится в невероятной форме, а барабанщик Андре Арпино и контрабасист Винсент Шарбоннье -- одни из лучших в мире, из тех, кого я слышал в схожем музыкальном контексте.

Обратившись к справочной литературе, я понял, что "ранний" взгляд Лоссье на классическую музыку отличался ярко выраженным джазовым, а позже и роковым, наполнением, что наверняка меня от этой музыки, в прошлом, если уж не отвернуло бы, то наверняка не вызвало творческого порыва. Сегодня Лоссье 76, и радикализм в подходах сменился чувством такта, мода -- чуткостью по отношению к первоисточнику. И в этот момент Jacques Loussier Trio стало мне интересным. Но не стоит уходить в размышления о моем возрасте -- это не при чем. Разговор здесь о своевременности и актуальности творческого высказывания, и только об этом.


сильный
kilgor_trautt

Лавр «Dj Laurel» Бержанин. All for New, All for Music

В минувший уикенд Лавр Бержанин собрал поклонников своего творчества в клубе The Black Door, чтобы отметить юбилей своей музыкальной деятельности. Поздравить Лавра прилетели звезды ди-джеинга из Германии и Англии.

Photobucket

Клуб The Black Door в этот вечер был переполнен. Состав выступающих на основной площадке не мог не впечатлить. Поздравить Лавра прилетели «монстры» европейской ди-джей-сцены, являющиеся одними из мировых лидеров в своем музыкальном формате: немец Флориан Келлер, британцы Дом Сервини и Dj Format. Малый танцпол был отдан белорусским музыкантам: Diamos Rool, Eye Q и Elate.
Read more...Collapse )


сильный
kilgor_trautt

Имею честь рекомендовать. Адам Макович

Учитывая просьбы друзей из френдленты, которые сетовали на недостаток информации о беспрецедентных культурных мероприятиях, я решил открыть рубрику «Имею честь рекомендовать»

17 ноября в 19.00 в Большом зале Государственной Филармонии в Минске

К сожалению, Минск редко становится местом проведения музыкальных событий мирового масштаба, и уж тем более в сфере джазовой музыки. Поправить ситуацию решили польские промоутеры при поддержке посольства Республики Польша в Беларуси, пригласив выступить в Минске легендарного джазового пианиста Адама Маковича.

Photobucket

Aдам Макович родился 18 августа 1940 года в местечке Гнойник на Заолзье – легенда джаза, мастер импровизации, выдающийся пианист, который записал несколько десятков дисков и выступал в самых известных концертных залах мира вместе со знаменитыми современными музыкантами. Он автор композиции для струнного квартета и джазового трио, многочисленных произведений для фортепьяно, свыше 100 джазовых композиций, а также музыки для двух кинофильмов.

В течение последних 32 лет живет и творит в Нью-Йорке. В 1977 году по совету легендарного кларнетиста Бенни Гудмана впервые посетил США. Вторая поездка, в 1978 году, стала судьбоносной – Нью-Йорк, Манхеттен, становятся домом для Адама Маковича.

Перед ним распахнули свои двери легендарные храмы музыки – нью-йоркская Carnegie Hall (первое сольное выступление было участием в концерте, посвященном умершему полгода назад Эрроллу Гарнеру), а также клуб Cookery на Гринвич Вилидж. Его приглашают на Род-Айленд для участия в джазовом фестивале Newport.

Aдам Макович – это один из немногочисленных польских джазменов, которому удалось получить успех на американской музыкальной сцене. Его приглашают совместно выступать такие известные музыканты как: Benny Goodman, Herbie Hancock, Earl Hines, Freddy Hubbard, Sarah Vaughan и многие другие знаменитости; он выступает как с сольными концертами, так и с оркестрами, в том числе с National Symphony of Washington, London Royal Philharmonic Orchestra, Moscow Symphony Orchestra, Chester String Quartet, Amici String Quartet.

Совместный концерт с другим известным польским джазовым пианистом – Лешеком Можджером на сцене Carnegie Hall в 2004 году собрал восторженные отзывы американской музыкальной критики и публики.

Результатом сотрудничества с крупнейшими мировыми джазовыми лейблами стал выпуск около 50 дисков, которые Макович имеет на своем счету. Музыкальное обаяние и успех не пришли сразу, а профессиональные произведения, которые мы сегодня можем слушать, являются результатом многолетнего, тяжелого, часто невидимого, труда.

Кроме джазовых произведений, он имеет в своем репертуаре также классические, в том числе Шопена, которым, как он сам отмечает, «пропитался» еще в юности, и которого чувствует, как никто другой, «по-джазовому». В США музыкант выпустил диск, посвященный музыке Шопена в джазовой обработке – единственный американский диск такого рода, полностью посвященный великому польскому композитору. Он исполняет также музыку Джорджа Гершвина, Ирвина Берлина, Коула Портера...

Концерт господина Адама Маковича состоится 17 ноября в 19.00 в большом Зале Государственной Филармонии в Минске.

Photobucket

сильный
kilgor_trautt

Олег "Jagger" Минаков

Олег Jagger Минаков -- в прошлом вокалист группы "Inspector", базирующейся в Германии, и лидер белорусской группы "Rouble Zone". Их единственный альбом "Put your money... now!" стал в 1996 году рекордным по объемам продаж 10 000 экз, собрав рекордное же количество "рок-корон". И это при том, что группа была англоязычной. Их профессиональный отрыв от ближайших конкурентов был настолько велик, а продукт настолько безукоризнен, что было понятно -- группа в Беларуси не жилец. Они и на самом деле прекратила свое существование, а Олег переехал на постоянное место жительства в Бельгию.

Photobucket

Он один из немногих белорусских музыкантов, которые и уехав за рубеж, продолжают зарабатывать на жизнь музыкой. Не так давно Олег написал песню "Here She Comes", которая долгое время находилась в верхних строчках хит-парадов не только Европы, но и Австралии и Новой Зеландии, где стала едва ли не национальным хитом в жанре танцевальной музыки.



К чему это я? А к тому, что мы готовим с Олегом песню, которая будет кардинально отличаться от всех тех песен, которые вы привыкли слышать в Беларуси.

UPD. Девочки в караоке-баре поют "Here She Comes", или "как хочется быть певицами".


сильный
kilgor_trautt

Батоно Вахтанг, ты снова прав

Грузия отказалась от участия в "Евровидении"...

Вахтанг Кикабидзе о «Евровидении»: «Мы же не в детском саду, чтобы нам указывали, что делать»
http://charter97.org/ru/news/2009/3/12/16071/

сильный
kilgor_trautt

Австралийские хроники. Part I. Позвоните родителям

Этот, первый пост из Австралии, больше даже не для френдов, а для наших родителей. Поскольку другого вида визуальной связи, за исключением скайпа, у нас нет, а их волнение за нас традиционно безгранично, я решил показать родителям в каких условиях мы живем.

Мы прилетели в Сидней 3-го января в 7 часов утра. Перелет по маршруту Минск-Вена-Бангкок-Сидней оказался нелегким испытанием даже для нас, пользующихся самолетами чаще метро. В общей сложности 22 часа лету с тремя подъемами на 10-12000 метров могут привести к дисбалансу любой организм. Первым реагирует желудок, потом голова, затем общий тонус. Перелет Вена-Бангкок австрийскими авиалиниями приятных ощущений не оставил: питание на «троечку», сервис на «три с плюсом». Единственное, что традиционно радует на межконтинентальных перелетах – интерактивное телевидение. Ты можешь сам себе, независимо от остальных пассажиров, программировать досуг: просмотр фильмов из топовых рейтингов, компьютерные игры, чтиво, информацию, музыку и даже наблюдение за окружающим самолет пространством посрадством выносной камеры под фюзеляжем.

Sydney

Автобус встретил в аэропорту, а через 20 минут мы оказались в 56-этажном апартамент-отеле Meriton в центре Сиднея.
Read more...Collapse )